Echoes of the underground: The role of music and sound in Jim Jarmusch's cinema

dc.contributor.advisorUnur, Ayşegül Kesirli
dc.contributor.authorYolcu, Nilüfer
dc.date.accessioned2026-04-04T18:30:50Z
dc.date.available2026-04-04T18:30:50Z
dc.date.issued2025
dc.departmentLisansüstü Programlar Enstitüsü, Sinema Televizyon Ana Bilim Dalı
dc.description.abstractBu tezde, belirlenen teorik çerçeve içerisinde, bağımsız Amerikan sinemasının en etkili isimlerinden biri olan Jim Jarmusch'un sinemasında müzik ve ses ögelerinin kullanımı incelenmiştir. Çalışmanın özü, hikaye anlatımı ve görselleri destekleyen ikincil unsurlar olarak görülmekten ziyade, müzik ve sesin anlatı ve atmosferik yapı ile karakterlerin iç dünyasını yansıtan Jarmusch sinemasına özgün ayırt edici işlevleridir. Jim Jarmusch'un üç filmi; Stranger than Paradise (1984), Night on Earth (1991) ve Only Lovers Left Alive (2013) David Bordwell'in bilişsel kuramının ana yaklaşım olarak yer aldığı teorik çerçeve kapsamında araştırılmak için seçilmiştir. Geleneksel diegetic ve non-diegetic kavramlar yerine pit ve screen müzik gibi yenilikçi kavramları öneren Michel Chion'un film çalışmalarındaki ses kuramı ise özellikle Jim Jarmusch sinemasındaki akışkan müzik ve ses kullanımını daha iyi anlamak için bu teorik çerçeveye tamamlayıcı yaklaşım olarak dahil edilmiştir. Filme özel bestelenmiş orijinal parçalar ve önceden var olanlar dahil olmak üzere üç filmin müziği her iki teorinin metadoloji bölümünde açıklanan belirli kavramların ışığında, bu film müziklerinin izleyicinin hikayeyi tamamlamak üzere izleme deneyimini nasıl yönlendirmiş olabileceğini, hikaye anlatımında nasıl örüntüler oluşturduğunu ve bunların neye işaret edebileceğini, müzikal niteliklerinin izleyicinin algısını nasıl yönlendirebileceğini anlamak amacıyla analiz edilmiştir.
dc.description.abstractIn this thesis, the use of music and sound in the cinema of Jim Jarmusch, who is one of the most influential names in American independent filmmaking, is examined within the chosen theoretical framework. The core of this research will be the distinctive functions of music and sound in his cinema that guide the narrative and atmospheric structure and reveal the inner world of characters rather than being considered as secondary elements endorsing the storytelling and images. The three films by Jim Jarmusch; Stranger Than Paradise (1984), Night on Earth (1991) and Only Lovers Left Alive (2013) are chosen to be studied within the theoretical framework consisting of David Bordwell's cognitive theory as the main approach. Michel Chion's sound theory in film studies is included as the complementary approach which offers reformist notions such as pit and screen music instead of traditional diegetic and nondiegetic concepts especially for a better understand of the fluid use of music and sound in Jim Jarmusch's cinema. The musical scores of the three films including their original soundtracks and pre-existing pieces are analyzed in the light of both theories' notions which are explained in the methodology chapter for the purpose of comprehending how they cue the spectator's viewing experience to accomplish the story, how they structure patterns in the storytelling, and what they indicate as to how their musical qualities guide the spectator's perception.
dc.identifier.endpage116
dc.identifier.startpage1
dc.identifier.urihttps://tez.yok.gov.tr/UlusalTezMerkezi/TezGoster?key=CtwiQkYvArAb95Ufpfs_vl1clBGroj3VyLa-8-WUzyk1RI6cJQbRT_xdxX5LJeu_
dc.identifier.urihttps://hdl.handle.net/11411/9937
dc.identifier.yoktezid984794
dc.language.isoen
dc.publisherİstanbul Bilgi Üniversitesi
dc.relation.publicationcategoryTez
dc.rightsinfo:eu-repo/semantics/openAccess
dc.snmzKA_TEZ_20260402
dc.subjectRadyo-Televizyon
dc.subjectRadio and Television
dc.titleEchoes of the underground: The role of music and sound in Jim Jarmusch's cinema
dc.title.alternativeYeraltının yankıları: Jim Jarmusch sinemasında müzik ve sesin rolü
dc.typeMastere Thesis

Dosyalar